Benlik arayışımız çoğu zaman tüm hayatımız boyunca devam ediyor. Bazı insanlar bunun farkında olmadan günlük hayatına devam ederken bazıları bu arayışı derinleştiriyor. Sanatçı Martine Gutierrez de sanatını bu arayışın en büyük aracı olarak kullanıyor. Brooklyn merkezli performans sanatçısı Gutierrez; cinsiyetlerin kesişimini, cinselliği, ırkçılığı ve sınıf ayrımı konularını keşfetmek için sanatını kullanıyor…
1989 yılında dünyaya gelen trans-Latin sanatçı Martine Gutierrez, 2012 yılında Rhode Island School of Design’ı tamamladı
İlişkilerin değişkenliği, cinsiyet rolleri ve ırkçılık gibi konuları keşfetmek üzere çeşitli çalışmalar ortaya koydu
Son çalışması ise gösterişli bir moda dergisi olarak maskelediği, 146 sayfalık bir sanat yayını
Indigenous Woman adını verdiği ve tek baskıdan oluşan proje New York’taki Ryan Lee sanat galerisinde sergileniyor
Bu derginin özelliği ise içindekilerin tamamını sanatçının bizzat kendinin hazırlamış olması
Ayrıca içindeki fotoğrafların hepsinde yine sanatçı otoportreleriyle yer alıyor
Kameranın hem önünde hem de arkasında yer alarak vermek istediği mesajın ve ortaya çıkardığı hikayenin kontrolünü ele alıyor
Sanatçı her ne kadar vermek istediği bir mesaj olsa da eserini ortaya koyduğunu ve izleyicinin görmek istediği gibi göreceğini, bunu sınırlamanın doğru olmadığını söylüyor
“Ben bir kadın, transseksüel ve Latin olarak kimliğin nasıl belirlendiği, nasıl ölçüldüğü, nasıl kıymetli olduğu, nasıl ifade edildiği hakkında sorular sormaya kararlıydım…”
“Ölçülebilir ve net cevaplara ulaşmak neredeyse imkansız ancak bu keşfetme süreci benim için oldukça olumluydu.” diyor Gutierrez
Bu hazırladığı “moda dergisi” için tüm görevleri kendisi üstlenmişti. Editörlükten modelliğe… Bu nedenle tamamlanması 3 yıl sürdü
Derginin içinde ise Maya’lardan ve kızılderililerden aldığı ilhamın etkileri var
“Moda dergisi” maskesiyle dikkatleri ırkçılık ve cinsel kimlik konularına çekmeye çalışan sanatçı, amacına ulaşmış gibi görünüyor…
