Video oyunları dünyası… Kimi zaman büyülü bir evren, kimi zaman da tamamen tesadüfen ortaya çıkan dehalarla dolu bir yaratıcılık sahnesi! Sevdiğiniz o efsane karakterlerin her biri sanki mükemmel bir planlamayla yaratılmış gibi görünüyor olabilir, ama gerçek çok daha çılgın! Şapkalar, bıyıklar, göğüs oranları, pizza dilimleri ya da kod hataları… Evet evet, bir kısmı tamamen “yanlışlıkla” hayatımıza girdi! Ama tam da bu tesadüfler sayesinde, oyun tarihine damga vuran unutulmaz oyun karakterleri doğdu. Hazırsanız, tasarım sürecinde “nasıl yani?” dedirten garip, komik ve bir o kadar da ilham verici köken hikâyelerine birlikte göz atalım. İşte İkonik oyun karakterlerinin tasarım hikayeleri…
1. Mario’nun şapkası ve bıyığı
Mario’yu düşününce aklınıza ilk ne geliyor? Kırmızı şapkası ve o ikonik bıyığı, değil mi? İşte tam da bu detaylar, karakterin kolay çizilebilmesi için düşünülmüş. Efsanevi yaratıcı Shigeru Miyamoto, saç animasyonlarıyla uğraşmayı sevmediğinden Mario’ya şapka taktırmış. Hatta bıyık da ağız çizmeye gerek kalmasın diye eklenmiş. Çünkü o dönemki piksellerle detaylı bir yüz çizmek, deveye hendek atlatmaktan zordu!
2. Lara Croft’un göğüsleri
Lara Croft deyince akla gelen ilk şeylerden biri… evet, tahmin ettiniz: abartılı göğüsleri! Ama bu görünüm aslında planlı bir “seksapel” değil, ufak bir kazayla ortaya çıkmış. Tasarımcı Toby Gard, göğüs boyutunu %50 artırmak isterken yanlışlıkla %150 yapmış. Ve ekip o kadar beğenmiş ki, “böyle kalsın” demişler. Sonrası malum: ikonik bir karakter, bolca tartışma ve bir sürü cosplay!
3. Kirby
Kirby’nin o pembe, tombik hali aslında ilk başta “geçici” bir çözüm olarak doğmuş. Masahiro Sakurai, oyun geliştirilirken karakter tasarımı yerine geçici bir daire koymuş ve “sonra detaylısını çizeriz” demiş. Ama çizmemişler. Çünkü o sade tasarım, oyunun ruhunu o kadar iyi yansıtmış ki, “bırak böyle kalsın” kararı alınmış. Ve o pembe pofuduk, kalplerimize kazındı.
Minecraft’ın meşhur Creeper’ı var ya, hani şu sessizce gelip patlayan yeşil yaratık… İşte o aslında domuz olacaktı! Ama Notch, modelin boyutlarını yanlış girince ortaya tuhaf uzun bir şey çıktı. Görünce “bu çok havalı!” dedi ve yeşile boyayıp patlayıcı özelliği ekledi. Yani evet, en korkulan karakter tamamen bir hata sayesinde doğdu. Ne diyelim, kod hataları her zaman kötü değildir!
5. Pac-Man
Pac-Man’in o ikonik yuvarlak formunu fark ettiniz mi? Aslında bir dilim pizzayı eksiltin, karşınızda Pac-Man! Yaratıcısı Toru Iwatani, insanların ilgisini çekecek evrensel bir şey düşünürken yemek temasına yönelmiş. Tam pizza yerken bir dilim alınca “Aa, bu bir karakter olabilir!” demiş. Hem basit, hem de eğlenceli. İşte o an doğmuş sarı yeme canavarı.
6. Samus Aran
1986’da Metroid’i oynayanlar, finalde maskenin altındaki karakterin bir kadın olduğunu görünce küçük çaplı bir şok yaşadı. Çünkü Samus’un kadın olması, geliştirmenin ortasında alınan bir karardı. İlham kaynakları ise Alien filmi ve “beklenmedik bir sürpriz” sunma arzusu. Bikini giymesi ise tamamen teknik bir zorunluluktu: sprite’ta cinsiyet detaylarını göstermek zordu, en kolay yol plaj kıyafetiydi!
Crash’in o canlı turuncu rengini hatırlayın. Rastgele seçilmedi! Yaratıcıları Andy Gavin ve Jason Rubin, karakterin oyunlardaki arka planlarla karışmaması için özel bir renk arıyordu. Turuncu, hem televizyonlarda iyi görünüyordu hem de o dönem başka karakterlerle çakışmıyordu. Sonuç? Renkli, çılgın ve unutulmaz bir figür! İkonik oyun karakterlerinin tasarım hikayeleri yazımıza devam ediyoruz.
8. Bayonetta’nın uzun bacakları
Bayonetta’nın o çarpıcı görünümü, sadece “göze hitap etsin” diye tasarlanmadı. O uzun bacaklar, aslında oynanışı daha akıcı hale getirmek için çizildi. Tasarımcı Mari Shimazaki, karakteri hem seksi hem de savaşçı göstermek istiyordu. Ama teknik sınırlamalardan dolayı oranlarla oynaması gerekti. Sonuç? Hem stil sahibi hem de savaşta etkili bir karakter.
9. Kazooie
Platform oyunlarının vazgeçilmezlerinden biri çift zıplama ya da havada süzülme özelliğidir, değil mi? Oyunculara “imkânsız görünen” yerlere ulaşma şansı verir. İşte Banjo-Kazooie geliştiricileri de benzer bir şey yapmak istedi ama ortada mantıklı bir sebep yoktu.
“Ya sırtında bir kuş olsa, o yardım etse?” dediler. Böylece Kazooie doğdu! Katlanabilir kanat yerine kuş gibi bir karakter fikri, oyunun ruhunu da renklendirdi. Hem şirin hem de oyun mekaniği açısından çok işe yarayan bir çözüm oldu.
Rayman denince akla gelen ilk şey nedir? O uçuşan elleri ve ayakları! Ama biliyor musunuz, bu aslında tasarım kararı değil, mecburiyetten doğmuş bir çözüm. Geliştiriciler, Rayman’ın kollarını ve bacaklarını gövdesine orantılı şekilde canlandırmakta zorlanıyordu.
“Yahu kolları-bacakları çizmeyelim gitsin!” dediler. Bu sayede Rayman yumruğunu uçsuz bucaksız mesafelere fırlatabiliyordu. Kaza gibi ama şahane bir karakter tasarımı örneği!
11. Sonic’in kırmızı ayakkabıları
Sonic’in o ikonik kırmızı ayakkabılarını hatırladınız mı? İşte onların ilham kaynağı: Michael Jackson’ın Bad albüm kapağındaki kırmızı ayakkabılar! Tasarımcı Naoto Ohshima, bu ayakkabıları görünce “Tamam işte bu!” demiş. Kırmızı, beyaz fonda harika bir kontrast oluşturuyor ve hızla dönen bacaklarla birleşince Sonic’in enerjisini adeta patlatıyor. Hem retro, hem efsane!
12. Sora’nın silahı
Kingdom Hearts’ta Sora’nın o dev “keyblade” silahını bilirsiniz. Ama ilk fikir dev bir testereymiş! Evet yanlış duymadınız. Yaratıcı Tetsuya Nomura, Sora’ya kılıç ya da testere vermek istemiş ama Disney hemen “Yok artık, bu fazla!” demiş. Sonunda işlevsel olsun ama biraz da sevimli görünsün deyip anahtar şeklinde bir silah yapmışlar.
13. Donkey Kong
1981’de Shigeru Miyamoto, Temel Reis’in (Popeye) lisansını almayı çok istemişti. Hayali netti: Kabasakal (Bluto), Safinaz’ı (Olive Oyl) kaçıracak, Temel Reis ıspanağını yutacak ve BAM! Kabasakal’ı pataklayacaktı. Ama lisans gelmeyince “Eee şimdi ne yapacağız?” dediler. Cevap: Karakterleri yeniden yazmak! Kabasakal gorile (Donkey Kong), Temel Reis tesisatçıya (Mario), Safinaz ise prenses Pauline’e dönüştü. İşte oyun tarihine damga vuran bir tesadüf daha!
14. Mega Man
Mega Man’in tasarımcısı Keiji Inafune, mavi rengi hiç sevmiyormuş. Ama NES’in paletinde en çok mavi tonu varmış! Daha fazla ton, daha fazla detay demekti. Böylece Mega Man, istemeyerek de olsa maviye boyandı. Bugün ikonik görünümünün arkasında teknik bir zorunluluk var yani.
15. Freddy Fazbear
İkonik oyun karakterlerinin tasarım hikayeleri yazımızın sonuna geldik. Scott Cawthon bir gün, sevimli bir kunduz karakteri tasarladı. Ama yorumlar acımasızdı: “Bu kunduz korkunç görünüyor, animatronik katile benziyor!” Scott kalbi kırık bir şekilde oyun dünyasından çekilmeyi düşündü ama sonrasında bu durumun üzerine gidip kokrunç bir oyun yaratmaya karar verdi. Five Nights at Freddy’s böyle doğdu. Eleştiriyi avantaja çevirmenin en korkunç ama en yaratıcı hali!
